Белоснежка и семь гномов

Первый полнометражный мультфильм производства компании Уолта Диснея.

Фильм снят по мотивам одноимённой сказки братьев Гримм.

Живой моделью Белоснежки стала 14-летняя Мардж Чэмпион, выбранная из двухсот с лишним претенденток. Она была дочерью известного хореографа Эрнеста Белчера, работавшего с самим Чарльзом Чаплином. Девушке показывали раскадровки снимаемого эпизода, она играла сцену, опираясь на свое воображение, а художники переводили увиденное в рисунки.

Во время звукозаписи аниматоры сообщили Люсиль Ла Верн (она озвучивала злую королеву и ведьму), что для озвучивания ведьмы требуется более скрипучий вариант голоса королевы. Та на минутку отлучилась, а потом вернулась и выдала как раз такой голос, который аниматорам и требовался. Когда потом её спросили, как это ей удалось, актриса ответила, что просто вынула вставную челюсть.

Уолт Дисней мечтал о том, чтобы голос Белоснежки был поистине неповторимым, а потому вынудил Адриану Каселотти, которая озвучивала эту героиню, подписать с ним очень жёсткий контракт. За исключением мюзикла Виктора Флеминга и Кинга Видора «Волшебник страны Оз» (1939), в карьере Каселотти больше не было ролей с пением, хотя у неё было классическое вокальное образование.

Некоторые аниматоры возражали против использования слова «dopey» (или Простачок) в качестве имени одного из гномов, утверждая, что оно будет неуместным и чересчур современным для экранизации бессмертной сказки. Дисней в ответ заявлял, что даже Уильям Шекспир использовал это слово в своих пьесах. Аниматоров этот аргумент убедил, хотя в произведениях Шекспира слова «dopey» так никто никогда и не нашёл.

Аниматор Шэймус Калхейн впоследствии рассказывал, что создание эпизода, в котором гномы под бодрую песню возвращаются домой, стало одним из самых сложных заданий во всей его карьере. Шестеро гномов шагают в одном ритме, и каждому надо было создать индивидуальный язык тела, который соответствовал бы его натуре. А замыкал шествие Простачок, который двигался не в такт с остальными, но и его походку и движения надо было как-то совместить с остальными. По словам самого аниматора, на тщательную прорисовку всех персонажей ушло полгода, а вся сцена заняла меньше минуты экранного времени.

На видеокассетах фильм 1937 года вышел только в 1994 году, а до того студия Disney активно этому сопротивлялась. По словам в прошлом руководителя студии Майкла Эйснера, решение выпустить мультфильм на видеокассетах было принято потому, что в Италии он должен был вот-вот перейти в разряд общественного достояния и таким образом стать открытым для пиратского распространения. Впоследствии студия Walt Disney Productions действие своих прав на мультфильм продлила.

Уолт Дисней ввёл правило «по $5 за хохму», чтобы поощрить аниматоров. Именно благодаря ему был придуман эпизод с носами гномов, когда они выглядывают один за другим из-за изножья кроватей, чтобы посмотреть на Белоснежку.

Поначалу предполагалось, что Принц будет играть более значительную роль в сюжетной линии, и что он будет иметь больше экранного времени, но его сюжетная линия была сильно сокращена из-за трудностей с убедительной прорисовкой этого персонажа.

В работе над фильмом было задействовано 32 аниматора и 102 ассистента аниматоров; 20 художников по лейаутам (это специалист, который во всех подробностях прорисовывает фон в сценах и расположение в них персонажей); 25 художников, которые занимались акварельными фонами; 65 аниматоров спецэффектов; 158 контуровщиц и рисовальщиц; в 2 000 000 иллюстраций было использовано 1 500 оттенков различных цветов.

При работе над образом королевы ротоскопирование не применялось (это когда художник по кадрам перерисовывает движения персонажа с киноплёнки, на которую сняты реальные актёры и настоящие декорации). Её аниматоры предпочитали рисовать.

То, как Простачок пытается попасть в ногу с остальными гномами, когда Белоснежка отправляет всех мыть руки и умываться, придумал аниматор Фрэнк Томас. Этот нюанс очень понравился Уолту Диснею, и он велел вставить этот элемент и в другие сцены с Простачком (что очень не понравилось остальным аниматорам, так как означало для них дополнительную работу).

На озвучивание Белоснежки пробовалось 150 девушек, включая Дину Дурбин, чья карьера в кино только-только начиналась. Конкретно её Дисней отверг, посчитав, что голос её звучит слишком по-взрослому.

Образ деревьев, ветки которых цепляются за платье Белоснежки, срисовали с дубов, которые Уолт Дисней увидел на острове Ванкувер в канадской провинции Британская Колумбия. Их зловещий вид очень понравился Диснею.

Идея мультфильма пришла Уолту Диснею в голову, когда в возрасте 15 лет он работал разносчиком газет в Канзас-Сити. Однажды он посмотрел немой фильм «Белоснежка» (Дж. Сирл Доули, 1916) с Маргарит Кларк в заглавной роли. Показ проходил в феврале 1917 года в городском конференц-зале, а проецировался фильм четырьмя проекторами на разные грани кубического экрана. На Диснея фильм произвёл неизгладимое впечатление, т.к. с его места было одновременно видно две грани экрана, и показ был не вполне синхронизирован. Диснею захотелось, чтобы это ощущение чуда познали и другие дети и, в целом, зрители.

Лик в волшебном зеркале аниматору Вольфгангу Райтерману удалось нарисовать именно таким, каким требовалось, только с девятой попытки. Он сложил лист бумаги пополам, нарисовал на нём половину лица, затем лист перевернул и на обороте обозначил контуры второй половины лица. Все его труды пропали втуне из-за языков пламени, дыма и кривизны зеркала.